אמנים

גיבוש היצירה של ג'ורג'יו דה צ'ריקו, ביוגרפיה וציורים

  • שנת לידה: 10 ביולי 1888
  • תאריך פטירה: 20 בנובמבר 1978
  • ארץ: איטליה

ביוגרפיה:

ביוון, דה צ'יריקו מקבל חינוך אמנותי קלאסי, במינכן הוא עושה תגליות המסייעות לו לפתח את הסגנון שלו. הציור המטאפיזי של דה צ'יריקו מקורו בפילוסופיה הגרמנית של המאה ה XIX.
בתחילת המאה ה XIX בגרמניה, ובמיוחד בבוואריה, התרחשה פריחה חסרת תקדים של התרבות. יש הרבה מערכות פילוסופיות חדשות ותיאוריות אסתטיות. מינכן הופכת למרכז האמנותי של אירופה במשותף עם פריז.

די צ'יריקו ופילוסופיה גרמנית

לאחר מותו של אביו בשנת 1905, דה Chirico מרגיש בודד ואבוד. האמן צולל לתוך חקר התרבות והמיתולוגיה בעולם, מנסה למצוא תשובות לשאלותיו. הדבר הראשון שהוא מחליט להתגבר על חוסר איזון רגשי וללמוד לחשוב בבהירות. באמצעות מחקריהם של הפילוסופים הגרמנים - ארתור שופנהאואר (1788-1860), פרידריך ניטשה (1844-1900) ואגוגו ויינינגר (1880-1903), מתחיל האמן הצעיר לעצב את השקפת עולמו ואת תיאוריית הפלסטיק שלו.
בתחילת המאה ה -20, בקרב תלמידיו של מינכן, הפילוסוף והפסיכולוג ויינינגר, מחבר הספר המפורסם "מין ומגדר", היה פופולרי במיוחד. בהיגיון שלו, וינינגר משתמש במושגים של חוקר אמן ואמן-אמן (אגב, הוא מתייחס לאלו של ארנולד בוקלין, שעבודתו נתנה השראה לד'ריקו באותה תקופה). עבודותיו של ויינינגר סייעו לאמן לפתח תיאוריה מטפיזית משלו. במיוחד כתב הפסיכולוג הגרמני שהמציאות הסובבת משתנה תמיד מכילה את האלמנטים העצמאיים כביכול - צורות גיאומטריות, מבנים וסמלים של אובייקטים. אלמנטים עצמאיים אלה אומצו על ידי דה צ'יריקו בעבודתו.
מאז 1908, דה צ'יריקו מתחיל ללמוד את יצירותיו הפילוסופיות של פרידריך ניטשה. לרעיונות שהוא צייר בהם תהיה גם השפעה משמעותית על הציור המטאפיזי שלו. בעקבות הדוגמה של הפילוסוף הגרמני, אשר בהיגיון שלו משלם הרבה תשומת לב לתהליך של שיפור עצמי, דה צ'ריקו פונה שירה טרנספורמציה כדרך לגלות את היכולות של הצופה בתוך עצמו. ארתור שופנהאואר, בתורו, מאלץ את האמן לחשוב על התהליכים שמקורם בעולם האובייקטיווי. דה צ'יריקו גם מדבר על "האווירה במובן המוסרי", ובכך מסביר את הערצתו לעבודה של קלינגר ובקלין. רעיונותיהם של כל הפילוסופים הנ"ל לאורך כל חייהם יהיו קרובים לאמן וימצאו השתקפות מקורית בעבודתו.

אפקט פריז

ביולי 1911 מגיע ג'ורג'יו דה צ'יריקו לפריז. הוא רק בן עשרים ושלוש, והוא מתעניין בעיקר בתנועות אוונגרדיות מודרניות, במיוחד בקוביזם עם הגישה האנליטית שלו להעברת הטופס.
מנהיגי המהפכה הקוביסטית - פיקאסו וחתונה - תפסו את האמן הצעיר והניעו אותו לחפש פתרונות רשמיים חדשים. דה Chirico מאוחר יותר יוצר מספר בדים שיש להם פורמט לא שגרתי, למשל, טרפז או משולש. בציורים הראשונים של פרננד לגר (1881-1955) שהופיעו באותו זמן, דה צ'ריקו נמשך על ידי דימויים "ממוכנים" של אנשים שהפיצו בו השראה לסדרה שלמה של ציורים עם דמויות בובות.
בפריז, דה Chirico לעתים קרובות מבקר הלובר, שבו הוא מכיר בעיקר את אמנות העתיקה. חובב הארכיאולוגיה והעתיקות, מחפש האמן דחפים חדשים של יום הציור המטאפיזי שלו בפסל יווני, רומי ומזרח תיכוני.
במהלך שהייתו בפאריס פגש דה צ'ריקו עם צלם סוריאליסטי ז'אן יוג'ין אטגט (1856-1927) - אמן של תיאורים של רחובות פאריסיים, בתים וכיכרות. ביצירות של דה קיריקו של תקופה זו יש את אותה אווירה של עצב וריקנות כמו תמונות של Atget, אשר פנימי מביא אלה אדונים יחד.

ציורים מטאפיזיים

עם זאת, כפי שמעידים גיום אפולינייר, דה צ'יריקו "בקרוב מאוד עוזב את האוונגרד הפריזאי ליצור אמנות משלו, שבו ארמונות ריקים, מגדלים, חפצים סמליים בובות נפגשים, מלאים רושם אמיתי ... "
עם הציור שלו, שהוא מכנה "מטאפיזי", דה Chirico שואפת להשמיד את ההסברים ההגיוניים של המציאות.
החלת הסינתזה של השפעות שונות, יוצר האמן את יסודות הציור המטאפיזי, שלעולם לא יהפוך לכיוון במובן הרחב של המילה. לא היה כפוף לדוקטרינה כלשהי, הציור המטאפיזי יהיה הרבה אמנים - דה צ'ריקו עצמו, קרלו קאפה (1881-1966), ג'ורג'יו מורנדי (1890-1964).
הציור המטאפיזי מאופיין בשירה של חוסר תנועה, נוקשות, מתח בהצגת הצורה והצבע, נוקשות הקו וחדות מעברי הצללים. הוא מסתמך על הכחשת המציאות המוחלטת, שהריאליזם מציג בפנינו, מדגיש את הדימוי של אובייקטים נבחרים ואת הדגש המכוון של אלמנטים פיגורטיביים מסוימים.
הוראות אלה מובילות לכך שאמנים מטאפיזיים פונים להרמוניה, אופיינית לרנסנס האיטלקי ולעבודותיהם של האדונים הגדולים של הקלאסיקה.
עם זאת, בציור מטפיזי, אובייקטים להציב בחלל אחד לציית פרספקטיבה אחת אף פעם לא משלימים זה את זה, הם לא קשורים זה בזה. אלמנטים של יצירות אלה משולבים תוך שימוש בטכניקות פורמליסטיות בלבד. דה צ'ריקו הוא האמן הראשון שיצא למסע הזה כבר ב -1910. בשנים הקרובות הוא יצבור ויממש את המצאותיו ותגליותיו. בשנת 1917, כאשר האלפבית הפיגורטיבי של דה צ'יריקו כבר התגבש בצורה ברורה, עוד אמן איטלקי, צ'יריקו הצעיר מזה שבע שנים, מתחיל ללכת באותו כביש - קרלו קאפה. בשנת 1919 הוא פרסם אוסף של טקסטים שכותרתם "ציור מטאפיזי". קארה שם בספרו ובמאמריו של דה צ'יריקו "על אמנות מטאפיזית" ו"אנחנו מטפיסיקה ", שפורסמו גם בכתבי העת הרומיים" קרונאש דאטואייט "ו"אלורי פלסטלי".
לדברי קאר, הציור המטאפיזי צריך להגיע לרמה מסוימת של אותנטיות בהעברת המציאות בתמונות קפואות וחסרות תנועה. פרסום זה מושך את תשומת לבו של הצייר ג'ורג'יו מורנדי, אשר בקרוב מצטרף דה Chirico ו קאר. קבוצת היצירה שנוצרה בדרך זו קיימת עד 1920.
העובדה ש"מטאפיזיקה "משלבת אלמנטים בדיוניים ודימויים מציאותיים של המציאות בציוריהם מושכת סוריאליסטים לעבודתם. בשורשי "המטפיסיקה", האווירה של "חריגות מטרידה" קרובה מאוד לרעיונות הסוריאליסטים, המבקשים "לשנות את החיים" על ידי שחרור התת מודע ומחיקת הקווים בין השינה למציאות. בתחילת שנות ה -20, השפעתו של דה צ'יריקו על הסוריאליסטים, במיוחד על ציורי מקס ארנסט, היתה עצומה.


ציורים של ג'ורג'יו דה צ'יריקו

ריבועים איטלקיים
דיוקן עצמי של ג'ורג'יו דה צ'יריקו
מחזור ארכיאולוגי של ציורים
גלדיאטור ציורים מחזור
השמדת המוזות
מטפיסיקאי גדול
פנים מטפיזי עם עוגיות
פנים מטפיזי
המשורר של אי ודאות
טיול של הפילוסוף
תחנת הרכבת מונפרנס
טוהר הדמיון
המגדל
השמש העולה
בן פרודיגל
המלנכוליה והמסתורין של הרחוב

Загрузка...